điêu khắc baroque

Rom,_Santa_Maria_della_Vittoria,_Die_Verzückung_der_Heiligen_Theresa_(Bernini)
Điêu khắc Baroque là tác phẩm điêu khắc gắn liền với phong cách Baroque của thời kỳ giữa thế kỷ 17 và giữa thế kỷ 18. Trong điêu khắc Baroque, các nhóm nhân vật có tầm quan trọng mới, đồng thời có sự chuyển động và năng lượng năng động của hình dạng con người - họ xoắn ốc quanh một cơn lốc trung tâm trống rỗng hoặc vươn ra ngoài không gian xung quanh. Tác phẩm điêu khắc kiểu Baroque thường có nhiều góc nhìn lý tưởng và phản ánh sự tiếp nối chung của thời kỳ Phục hưng, chuyển từ phù điêu sang điêu khắc được tạo ra trong hình tròn và được thiết kế để đặt ở giữa một không gian rộng lớn—các đài phun nước tinh xảo như Fontana của Gian Lorenzo Bernini dei Quattro Fiumi (Rome, 1651), hay những thứ trong Vườn Versailles là một đặc sản của Baroque. Phong cách Baroque hoàn toàn phù hợp với điêu khắc, với Bernini là nhân vật thống trị thời đại trong các tác phẩm như The Ecstasy of St Theresa (1647–1652).[1] Nhiều tác phẩm điêu khắc Baroque đã thêm các yếu tố điêu khắc bổ sung, chẳng hạn như ánh sáng ẩn hoặc đài phun nước hoặc tác phẩm điêu khắc và kiến ​​trúc kết hợp để tạo ra trải nghiệm biến đổi cho người xem. Các nghệ sĩ coi mình là người theo truyền thống cổ điển, nhưng lại ngưỡng mộ tác phẩm điêu khắc Hy Lạp và La Mã sau này, hơn là tác phẩm của các thời kỳ “Cổ điển” hơn như họ thấy ngày nay.[2]

Điêu khắc Baroque theo sau điêu khắc thời Phục hưng và kiểu cách và được thành công bởi Điêu khắc Rococo và Tân cổ điển. Rome là trung tâm sớm nhất nơi phong cách này được hình thành. Phong cách này lan sang phần còn lại của châu Âu và đặc biệt là Pháp đã đưa ra một hướng đi mới vào cuối thế kỷ 17. Cuối cùng, nó lan rộng ra ngoài châu Âu đến các thuộc địa của các cường quốc châu Âu, đặc biệt là ở châu Mỹ Latinh và Philippines.

Cuộc Cải cách Tin Lành đã khiến gần như chấm dứt hoàn toàn tác phẩm điêu khắc tôn giáo ở phần lớn Bắc Âu, và mặc dù tác phẩm điêu khắc thế tục, đặc biệt là các bức chân dung bán thân và tượng đài lăng mộ, vẫn tiếp tục, Thời kỳ Hoàng kim Hà Lan không có thành phần điêu khắc quan trọng nào ngoài nghề kim hoàn.[3] Một phần do phản ứng trực tiếp, tác phẩm điêu khắc cũng nổi bật trong Công giáo cũng như vào cuối thời Trung cổ. Người Công giáo miền Nam Hà Lan chứng kiến ​​sự hưng thịnh của nghệ thuật điêu khắc Baroque bắt đầu từ nửa sau thế kỷ 17 với nhiều xưởng địa phương sản xuất nhiều loại tác phẩm điêu khắc Baroque bao gồm đồ nội thất nhà thờ, tượng đài tang lễ và các tác phẩm điêu khắc quy mô nhỏ được thực hiện bằng ngà voi và các loại gỗ bền như gỗ hoàng dương. . Các nhà điêu khắc Flemish sẽ đóng một vai trò nổi bật trong việc truyền bá phong cách Baroque ra nước ngoài, bao gồm cả Cộng hòa Hà Lan, Ý, Anh, Thụy Điển và Pháp.[4]

Vào thế kỷ 18, nhiều tác phẩm điêu khắc vẫn tiếp tục theo phong cách Baroque—Đài phun nước Trevi chỉ được hoàn thành vào năm 1762. Phong cách Rococo phù hợp hơn với các tác phẩm nhỏ hơn.[5]

Nội dung
1 Nguồn gốc và đặc điểm
2 Tác phẩm điêu khắc Bernini và La Mã Baroque
2.1 Maderno, Mochi và các nhà điêu khắc Baroque người Ý khác
3 Pháp
4 Miền Nam Hà Lan
5 Cộng hòa Hà Lan
6 nước Anh
7 Đức và Đế chế Habsburg
8 Tây Ban Nha
9 Châu Mỹ Latinh
10 lưu ý
11 Thư mục


Thời gian đăng: 03-08-2022